La impresión 3D está de moda, y a medida que continúa mejorando surgen proyectos cada vez más sorprendentes que hacer con esta técnica. Los campos de la joyería, diseño industrial, calzado, arquitectura, ingeniería, automoción y sector aeroespacial, industrias médicas… están aprovechando ya las oportunidades que ofrecen estas nuevas tecnologías de fabricación de objetos tridimensionales. Durante […]
Matthew Cusick es un artista contemporáneo que hace arte con mapas. Este creador estadounidense reflexiona sobre la relación entre arte y naturaleza con sus impresionantes collages hechos con cartas de navegación, rutas, planos y mapas. ¿Cómo llegar a esta idea? ¡Pura casualidad! Sin embargo, su talento y paciencia lo han llevado a representar paisajes marinos, olas embravecidas, retratos…
El arte del fotógrafo sueco Fredrik Ödman se mueve entre la taxidermia y la escultura en su serie ‘Composed Animals’. Rodeándose de fantasía y simbolismo, crea monstruos que exhibe sobre pedestales como si fueran piezas de un museo surrealista de ciencias naturales. Con este proyecto, reflexiona sobre el impacto que puede tener el ser humano sobre la naturaleza.
Ayer fue un día triste para el arte valenciano y español. El escultor, dibujante y profesor Manuel Silvestre Montesinos, más conocido como Manuel Silvestre de Edeta, falleció el miércoles por la noche a los 104 años de edad. Silvestre de Edeta nació el 31 de agosto de 1909 en Llíria, y se inició en el […]
El agua ha fascinado a todas las culturas del planeta, y también a los artistas. Su belleza misteriosa y sus colores cambiantes inspiran a la reflexión. La pintora sueca Linnea Strid es toda una maestra de la pintura hiperrealista que se inspira en el agua y los momentos cotidianos para crear sus cuadros pintados al óleo. Parecen fotografías, pero en realidad son pinturas.
Tanya Schultz y Nicole Andrijevic (Pip & Pop) nos trasladan a un universo mágico en forma de instalación artística. Los dulces se convierten en protagonistas y se transforman en ríos, caminos o valles que nos conducen a paisajes de fantasía. Usando el suelo como lienzo, estas obras de arte son el sueño de niños y adultos. ¡Bienvenidos al al país de la piruleta!
Imaginad un paraje de niebla por donde campan seres sin vida, como si se tratara de un cementerio embrujado. Pues esta es la atmósfera que recrea el trabajo de Odani Motohiko, un escultor que reflexiona sobre la muerte, el misticismo, los recuerdos y el terror. Con sus instalaciones y esculturas recrea mundos de ultratumba repletos de belleza.
El pintor norteamericano David M. Bowers combina las técnicas de los grandes maestros de la pintura clásica y los temas de mayor actualidad. Ironía, crítica mordaz y surrealismo se entremezclan en cada uno de sus lienzos, dando como resultado verdaderas maravillas de la pintura. Y vosotros, ¿utilizáis las técnicas clásicas para pintar al óleo? ¿O preferís optar por las más actuales?
¿Por qué se estudia anatomía en Bellas Artes? El arte tiene mucho que ver con otras disciplinas, y una de ellas es la ciencia. Aunque la anatomía del cuerpo humano es un conocimiento más científico que artístico, es imprescindible conocerla para que nuestras creaciones no caigan en errores ridículos. En Internet podemos encontrar tutoriales y herramientas que nos ayudarán, ¡estas son las nuestras!
¿Habéis estado en algún paisaje tan increíble que quita el aliento? Esta es la sensación que transmite el arte de paisajes hiperrealistas de Zaria Forman. Con sus colores pastel nos transporta a lugares dominados por las fuerzas de la naturaleza: océanos tormentosos, icebergs gigantescos, glaciares azules… ¡Descubre la belleza de los rincones más remotos del planeta a través de su pintura!
